Арт для рисования карандашом. Рисуем в Фотошоп портрет в стиле Line Art

Сегодня я вам попробую показать и объяснить как научится рисовать арты с помощью всего одной программы и прямых рук. Все что вам придется делать - это находить людей, которым нужны арты и рисовать их. Запасаемся терпения и качаем Paint Tool Sai . Вам не нужно будет тратить никаких денег, сидеть перед компьютером по 10 часов в день за одной работой. Все просто: вам дают заказ - нарисовать портрет с определенной фотографии и вы этим и занимаетесь. Paint Tool Sai - идеально подходит для этого.Программа была разработана японскими специалистами в области компьютерной графики. В ней вы найдете все необходимые инструменты для рисование не только артов, но и портретов да и просто своих придуманных персонажей.

1) Откройте PTS и откройте в PTS фотографию, которую вам надо обработать.

2) Создайте Векторный слой и там выберите кривые линии (Curve)

3) Теперь начнем обрисовывать нужную нам часть тела.

4) После обрисовки скройте слой с фоткой

5) Далее создайте новый слой и опустите его под векторный, как на этом скриншоте.

6) Начните разукрашивать как вам угодно и не забудьте добавить тени!
7) После того, как обработали лицо, приступайте к части туловища
8) Создайте новый слой и опустите его под слой, на которым вы разукрашивали голову.

В конце у вас должно получиться что то такое.

Для того чтобы набить руку, создайте артов 5-10. После каждого арта старайтесь последующий сделать сложнее и красивее. Не переживайте, если у вас что-то не получается. Как только научитесь быстро и красиво рисовать, смело идите на форумы и создавайте тему о "продаже артов". После небольшого промежутка времени и созданных достаточного количества артов, ступайте в Вконтакте и приобретайте в группах пиар.

Удачи вам, в ваших артах!

В современном искусстве появилось новое понятие – арт. Оно является результатом обработки изображения, в процессе которой художник изменяет оттенок и прозрачность каждого пикселя, добиваясь тем самым создания оригинального и необычного рисунка. Некоторые из нас уже, наверное, слышали о программе Paint Tool Sai. Это – профессиональная платформа для создания различных артов: комиксов, простых пейзажей, манг и растровых рисунков. В отличие от редактора Photoshop, приложение рассчитано именно на рисование и поэтому содержит более широкий набор инструментов для этого. И, хотя в программе нет возможности создания автофигур (треугольников, квадратов, кругов) и печати текста, в целом она простая и даже оригинальная. Рисование артов в Paint Tool Sai возможно не только на компьютере, используя мышку, но и на сенсорном экране графического планшета либо моноблока.

Для начала программу Paint Tool Sai необходимо инсталлировать. Скачиваем версию для компьютера с официального сайта разработчика http://www.systemax.jp/en/sai/ – японской компании SYSTEMAX. Там же мы знакомимся с минимальными системными требованиями, предъявляемыми к ПК. Сайт на английском и японском языках, но для чтения на русском активируем в браузере функцию автоперевод. Устанавливаем Paint Tool Sai на компьютер. Кстати, программа занимает мало памяти, очень быстро инсталлируется, и вот уже перед нами появляется окно с инструментами.

Рисуем арты в Paint Tool Sai

Итак, создадим новый файл, нажав на File в левом верхнем углу. Затем кликнем на New и в открывшемся окне переименуем свой рисунок, например, “Пробный арт”, и зададим параметры будущего произведения.

Переименование будущего рисунка и задача его параметров

Также в Paint Tool Sai можно открыть для обработки любое изображение, хранящееся в памяти компьютера (для этого в списке, выпадающем при нажатии на File, выбираем Open). Программа для работы с арт изображениями распознает следующие форматы файлов:

Функции программы для иллюстрирования красочных артов

После создания или открытия изображения блок в левой части активируется и становятся доступными следующие функции:

• Zoom – масштаб и его точная настройка;
• Angle – поворот листа на определенный угол, градус которого настраивается здесь же (для сброса настроек масштабирования и поворота листа кликаем на белый квадратик, расположенный справа в строке Zoom или Angle);
• Paints Effect – эффекты слоя (если данные настройки не развернуты, нажимаем на “+”):
  • Texture – здесь мы выбираем текстуру холста, настраиваем Scale (зернистость) и в строке справа – контрастность;
  • Effect – в данном разделе устанавливаем Width (размер) и контрастность “мокрых краев” (этот эффект позволяет затемнить рисунок по краям);
• Mode – нажав на слово Normal в строке справа, выбираем в выпадающем списке один из режимов наложения слоев для артов;
• Opacity – устанавливаем прозрачность рисунка;
• Preserve opacity – фиксируем непрозрачность изображения и рисуем только внутри уже нарисованного, не затрагивая фон;
• Clipping Group – при активизации этого режима нижний слой рисунка выступает маской для верхнего;
• Selection Source – выбранный слой становится главным для следующих.

Цветной квадрат в круге – это палитра. Перемещая курсор по кругу, мы выбираем нужный цвет, а по квадрату – его оттенок.

Инструменты для манипулирования арт рисунком в Paint Tool Sai

Переходим к инструментам, при помощи которых можно редактировать нарисованную арт-картину:

• Selection – инструмент для выделения прямоугольной области;
• Lasso – средство, помогающее выделить произвольную область;
• Magic Wand – “волшебная палочка”;
• Move – инструмент для перемещения рисунка по холсту;
• Zoom – масштабирование;
• Rotate – средство для поворачивания изображения;
• Hand – рука, двигающая холст;
• Color Picker – пипетка, “набирающая” нужный цвет с рисунка для того, чтобы использовать такой же оттенок в другом месте.

Справа от инструментов манипулирования находятся два квадрата, верхний из которых указывает на цвет кисти, нижний – ластика. Нажатие на круговые стрелочки меняет квадраты местами.

Художественные инструменты для рисования артов

Если мы только начинаем изучать программу Paint Tool Sai, то необходимо познакомиться с основными инструментами для создания художественных иллюстраций:

Кроме этих средств, программа предлагает следующие: Water Color (акварель), Marker (маркер) и другие. Если на каком-либо этапе нам станет мало этих инструментов, мы можем скачать дополнительные. При нажатии на каждое из средств для рисования внизу открывается панель с настройками, которые позволяют выставить нужные параметры для каждого инструмента (прозрачность, неровный край, минимальный размер и т.д.).

Конечно, в этой статье мы рассмотрели только основные возможности программы. В процессе создания картины многое интуитивно становится понятным, и даже начинающий пользователь данного приложения через некоторое время сможет нарисовать арты в Paint Tool Sai уже на любом устройстве.

Иллюстрация "День, когда мы покинули Землю"

Концепт-арт широко используется в кино, видеоиграх и литературных проектах, чтобы лучше передать зрителям заложенный в них смысл, ситуацию или окружающий мир. Будь то грубый набросок или завершенная работа высокого уровня, правильно выстроенный процесс работы и хорошая техника исполнения могут сильно повлиять на результат.

В этом уроке вы узнаете, как создавать эффектный научно-фантастический концепт-арт в исполнении художника Гржегоржа Рутковски. Вы научитесь тому, как начать с концептуального эскиза, используя правила композиции и перспективы, и превратить его в более детализированный мощный рисунок.

Во-первых, начинаем с эскиза. Это самая важная часть всей работы, потому что он него зависит дальнейшее построение картины. Важно не то, чтобы добавить как можно больше деталей, а то, чтобы построить правильные формы и композицию. Помните, что работать надо со слоями! Это намного облегчит вашу дальнейшую работу, потому что так проще редактировать изображение, править слои и применять эффекты.

Очень важно выстроить правильную перспективу, поэтому начертите пару линий, чтобы проследить правильность перспективы.

Когда основная часть эскиза готова, можно приступить к добавлению цвета. Некоторые художники рисуют в черно-белой гамме и добавляют цвета только в конце работы, можете выбрать любой понравившийся метод.

Здесь я использовал кисть «масляная пастель», ее вы можете скачать
Если не хотите использовать эту кисть, можете использовать обычные меловые кисти, которые также подойдут для концепт-арта.

Добавьте еще больше деталей, уделяя внимание специфичным частям картины. Иногда, просто проработав детали одной части (лица и части костюма), можно сразу уловить настроение всей картины (в данном случае, я хочу передать грусть на лице героини, которая смотрит на Землю в последний раз).

Следующий этап – свет. Натуральный источник света (солнце) расположен справа. Тем не менее, необходимо добавить еще немного света в центральную часть картины, чтобы осветить самое главное – лицо героини.

Когда героиня картины достаточно прорисована, можно перейти к работе над задним фоном. Мы продолжаем постоянно работать с цветом, но цвета на заднем плане должны быть не так темны и насыщены, как цвета на переднем плане - такой прием придаст большей глубины композиции.

Я использовал кисть «гора» (конечно, вы можете воспользоваться любой другой кистью).

Помните, вы всегда можете модифицировать свои кисти.

Используйте разные режимы, чтобы добиться более красивых эффектов, особенно когда применяете Наложение (Overlay), Линейное уклонение (Linear Dodge) и Линейный Свет (Linear Light) .

На данном этапе мы можем добавить несколько новых элементов, как в данном случае – человек позади главной героини.

Иногда, когда у вас недостаточно времени или, когда вы хотите добиться определенного эффекта, можно использовать текстуры. Я использовал несколько текстур, город на горизонте (вдали).

И, касательно Земли и искаженных текстур. Правило просто: выделите слой, который надо изменить. И установите режим Мягкий свет (Soft Light) или Наложение (Overlay) .

Теперь видно, какой эффект это дает. Нажмите на «Свободная трансформация» или воспользуйтесь сочетанием клавиш «Ctrl + T» , удерживая клавишу Ctrl , нажмите на конец выбранного участка. Можно применить новую текстуру к нашей перспективе.

Текстуру корабля я создал сам, и это очень просто.
Создайте Новый слой (New Layer) и с помощью инструмента Выделение прямоугольником (Rectangular Marquee Tool) начертите простую форму квадрата.
Залейте эту область основным цветом корабля.

Следующий этап будет заключаться в прорисовывании линий и пластин на выделенной зоне, и добавление бликов на края пластин.

Если вы закончили с текстурой, можно изменить форму выделенного объекта и установить его там, где вам необходимо.

Теперь надо добавить отраженные световые лучи. Выберете слой, кликнув на него мышкой, удерживая клавишу Ctrl .

Теперь видно, что наш слой выделен.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Возьмите мягкую кисть и добавьте несколько световых отражений, которые исходят изнутри корабля и маленьких лампочек по краям крышки двери.
Чтобы удалить острые углы текстуры, используйте инструмент Размывание (Smudge Tool) (мягкая кисть) и размойте края, где это необходимо.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Делаем то же самое с остальной текстурой.

Вы можете скачать текстуры, которые вам могут очень пригодиться,

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Чтобы добавить эффект заката, я создал Новый слой (New Layer) в режиме Линейный свет (Linear Light) . Линейный свет очень хороший инструмент (как кисть и режим слоя), потому что он придает изображению очень реалистичный эффект.

Теперь надо добавить немного огня, горячего воздуха, исходящего от двигателей корабля. Я использовал более сложную кисть (вы можете использовать обычную, но это будет сложнее и займет больше времени).

Разносящиеся по ветру пепел и разные осколки пород добавят картине большей динамичности.

Поп-арт как художественное направление появился в 50-е годы прошлого века в ответ на набравший обороты абстрактный экспрессионизм и в качестве насмешки над массовой культурой потребления. Вместо того, что люди обычно привыкли считать произведениями искусства и образцами прекрасного, представители этого направления своими основными объектами считали предметы поп-культуры и повседневного быта.

Живет поп-арт и до сих пор - в дизайне интерьеров, в фотографии и, конечно, в изобразительном искусстве. Если вы мечтаете рисовать поп-арт как Энди Уорхол, картины которого стоят миллионы долларов, или вам не дает покоя слава Роя Лихтенштейна, то запасайтесь самыми яркими маркерами - и давайте делать первые шаги!

Простой способ начать рисовать поп-арт

Можно ли научиться рисовать самостоятельно, — да, если запастись терпением и регулярно практиковать. Проще всего тренироваться в изображении и оформлении текстовых надписей. Это всегда хорошее начало, даже если вы считаете, что совсем не умеете рисовать. Итак:

Рисунок готов! Теперь, когда вы попробовали себя в этом направлении, можно развиваться дальше и переходить от текста к изображениям.

Рисуем коллаж

Выберите какой-нибудь простой предмет из повседневной жизни. Поделите лист бумаги на четыре равные части и нарисуйте в каждой из них этот предмет - в примитивном, линейном формате, используя толстый маркер. Сначала попробуйте повторить тот же рисунок, что и на картинке - банку с клубничным вареньем.

А вот теперь приступайте к оформлению каждой банки. Мы предлагаем попробовать следующие четыре варианта.

Черно-белый поп-арт

Проделайте с банкой все те действия, которые мы выполняли с надписью, просто вместо разных ярких цветов используйте насыщенный черный. Разукрасьте содержимое банки, изобразите текстуру крышки, поделите пространство на две плоскости и заполните их разными узорами.

Супернасыщенные цвета

Поп-арт знаменит своими простыми, но яркими и очень насыщенными цветами, поэтому для второго изображения вы можете использовать их по полной. На примере сохранен реалистичный подход к раскрашиванию банки, но вы можете пойти другим путем и сделать клубнику на этикетке синей, содержимое - желтым и т. д.

Узор вместо цвета

Оформление третьей банки с вареньем вновь вдохновлено работами Роя Лихтенштейна, поэтому в нем также сочетаются и узоры, и цветовые блоки, но немного иначе: например, варенье в емкости и этикетка заполнены именно узорами, точками и полосками, а не привычным сплошным цветом.

Игра линий

А вот здесь вы можете представить себя Энди Уорхолом и создать банку с 3D-эффектом. Возьмите синий маркер и повторите контуры банки, сместив их чуть вправо и вверх от центра, а затем повторите тоже самое красным или ярко-розовым цветом уже внизу слева. Выглядит очень броско, интересно и узнаваемо для данного стиля.

Попробуйте сделать поп-арт портрет своими руками , - это, оказывается, не сложно. Также предлагаем посмотреть и это видео, благодаря которому вы узнаете, как рисовать поп-арт макияж для вечеринок:

Стремление к творчеству свойственно всем людям, и не только творцам-профессионалам: дети так познают мир и развиваются, а взрослым это помогает отвлечься от проблем повседневной жизни, уводит их от серого мира в другой, сказочный и яркий. Наверняка жизнь большинства людей не ограничивается одной лишь работой и семьей. Кто-то танцует, кто-то поет, а некоторые из офиса бегут прямиком домой к кистям и краскам. Впрочем, если вы в себе еще не открыли талант к творчеству, поищите вдохновение в том, что вас окружает! На подвиги в сфере искусства могут сподвигнуть и работы других художников: просто поищите в Интернете те картины, которые и правда "цепляют" вас. Если же вы не уверены в результате, то воспользуйтесь самоучителями или онлайн-уроками. Рисовать можно что угодно и в какой угодно технике: портреты, пейзажи, натюрморты, абстракции; графику, живопись, гризаль, пастель… А можно научиться искусству, которое все больше становится популярным в Интернете. Речь пойдет об артах. Что это такое и арты, вы узнаете из этой статьи.

Слово это в переводе с английского обозначает искусство, живопись. И вправду, арт на первый взгляд кажется простым рисунком. Но это не совсем так. Взять, к примеру, вазу с цветами. «Это же не арт, а просто натюрморт», - можете сказать вы. И будете правы. Если же эта ваза изображена, скажем, на фоне космоса или является центром совсем уж сказочной композиции, где смешались разные картины или стили, это другое дело. Или, например, портрет девушки - ничего необычного. А вот когда художник интересно интерпретировал этот образ, добавил фантазии, обработал на компьютере (если это фотография), то это изображение уже может называться артом. А еще это всевозможные коллажи, рисунки без смысловой нагрузки… В общем, есть чему поучиться. Если вы решили понять, как рисовать арты, на собственном опыте, то знайте, что вас ждет увлекательное время творчества и хорошего настроения.

Где использовать творение?

Знание того, как рисовать арты, обязательно пригодится вам. Если у вас есть чудесное творение, которое и на обоях дырку закроет, то почему бы и вправду не сделать его частью интерьера? Собственные картины, распечатанные или выполненные на очень хорошей бумаге подходящего размера, произведут впечатление на гостей и разбавят обстановку. Хочется обновить гардероб? С помощью современных технологий можно напечатать ваш арт на любой вещи. Если вы умеете рисовать арты, то наверняка сможете аватарку для социальных сетей или сделать приятное человеку, создав арт, который бы максимально характеризовал его. Кстати, вот еще одна неплохая идея, чтобы разобраться в себе: нарисовать арт о своем мире, то есть изобразить то, что вам больше всего нравится, вдохновляет и так далее. И уже не придется придумывать что-нибудь, когда просят рассказать о себе: можно показать человеку этот арт - и все будет понятно. Еще можно использовать арт в качестве, например, обложки для альбома или коробки с мелочами. Можно самому нарисовать заставку для телефона, планшета или компьютера. Или на память о веселом времени и презентовать другу. А фан-арты докажут, что вы настоящий поклонник той или иной звезды. Да и вообще, арты развивают фантазию, отвлекают, дарят хорошее настроение… А вот учиться, как рисовать арты, не так просто. Впрочем, это доступно каждому.

Где узнать, как рисовать арты?

Конечно же, в Интернете найдется ответ на любой вопрос. Существует множество сайтов, где вы узнаете, как рисовать арты в фотошопе или карандашом. Рисунки такого рода еще называют фотоманипуляциями, коллажами. Впрочем, рисунки на тетрадных полях - "каляки-маляки" - тоже в некотором роде являются артами. Так что в каждом из нас живет художник, нужно только подтолкнуть его. Или же ищите картинки для срисовывания - это первый шаг к вершинам творчества.

Как рисовать арты карандашом?

Карандашом, красками, пастелью, тушью, ручкой… Главное, что арт изначально рисовали только вы. Конечно, можно, например, обвести фотографию, а потом фантазировать над ней. Очень популярны рисунки-абстракции. Но это не геометрические узоры. Они выглядят, как коллажи и аппликации. В любом случае, сначала продумайте композицию Подумайте, чему будет посвящена работа. Если, например, в центре листа нарисована девушка, то вокруг нее разместите, скажем, цветы или книги, да хоть планеты или атомы. Помните, что в артах фантазия и творчество гораздо важнее пропорций.

Узнаем, как рисовать арты на компьютере

Чем-то эти способы похожи. Но если вам предпочтительнее использовать компьютер, то вы хоть раз задавались вопросом о том, как рисовать арты в фотошопе. Это гораздо сложнее, чем, скажем, создавать арты карандашом. Возможно, вам может понадобиться Но можно создать что-то свое, используя уроки работы в этом редакторе изображений. Но вместе с тем вам легче будет фон красивый найдется, а картинок для аппликаций уйма. Главное - правильно объединять их с помощью света, цвета и так далее. Можете экспериментировать с фотографией: добавить элементы, поменять цвет. Это сложно, но если потрудиться, то можно стать настоящим художником.

Идеи для творчества

Рисование артов оставляет художнику огромное поле для фантазии. Вы ведь можете подготовить работу к любому празднику и вообще на любую тематику. Так вы сможете поздравить друзей по Интернету, например, с профессиональным праздником. Кстати, если уровень рисования артов достаточно велик, попробуйте выложить рисунки в сеть. На специализированных сайтах вы познакомитесь с такими же художниками, будете узнавать секреты мастерства, оценивать и оцениваться. Попробуйте новые материалы: пластилин, чернила, стекло, природные. Очень популярны сейчас скетчбуки. Это такие альбомы для эскизов и зарисовок. Создавать арты в них весело, это помогает скоротать время и развлекает. В артах может быть и простая мазня, и настоящие осмысленные рисунки - главное, чтобы это нравилось вам и, возможно, тоже вдохновило кого-нибудь.